Vsak fotograf, ne glede na izkušnje, se srečuje z napakami. Razlika med začetnikom in profesionalcem je v tem, kako hitro te napake prepozna in odpravi. V tem članku bomo razkrili 5 najpogostejših napak, ki uničujejo sicer odlične fotografske priložnosti, in vam ponudili konkretne rešitve.

1. Napačno ostrenje (Focus)

To je verjetno najpogostejša in najbolj usodna napaka. Imate popolno kompozicijo, čudovito svetlobo in nasmeh modela, a doma ugotovite, da je ostra stena v ozadju, obraz pa zamegljen.

Kako se kaže?

• Kamera samodejno izostri (na najbližji predmet, na najbolj kontrasten del scene (npr. drevo za osebo), ipd.)
• Nastavili smo napačno točko, kjer naj kamera izostri.
• Pri portretih so ostra ušesa ali nos, oči pa ne.

Rešitev:
Ne prepuščajte ostrenja naključju. V meniju fotoaparata ročno izberite točko ostrenja in jo postavite neposredno na najpomembnejši del motiva. Pri portretih je to pravilo absolutno: vedno ostrite na oči, natančneje na oko, ki je bližje kameri.

Če ostrite pri portretih ali hitro spreminjajočih se prizorih, vam lahko pomaga drugačna razporeditev gumbov.

Izrazom, kot so avtofokus, globinska ostrina in čas osvetlitve, je lažje slediti z osnovnim pojmovnikom.

2. Pregorele svetle površine (Blown Highlights)

Pregorele površine so tiste čisto bele lise na fotografiji (npr. na nebu, poročni obleki ali obrazu), kjer ni nobenih detajlov. Delna rešitev je fotografiranje v RAW formatu z zavedanjem, da tudi v RAW formatu ne morete rešiti vseh podatkov (če je fotografija preveč svetla).

Kako se kaže?

• Belo nebo brez oblakov.
• V belih delih ni podrobnosti.
• Deli obraza, ki so popolnoma beli, brez teksture kože.

Rešitev:
Aktivirajte histogram in prikaz preosvetlitev (highlights) na vašem fotoaparatu. Graf se na desni strani ne sme dotikati roba. Če se, to pomeni, da so deli slike pregoreli. Raje naredite rahlo temnejši posnetek (ki ga v obdelavi enostavno posvetlite) kot pa da izgubite dragocene detajle v svetlih delih.

3. Moteče ozadje

Osredotočeni ste na svoj motiv in sprožite. Šele kasneje opazite, da iz glave portretiranca “raste” drog javne razsvetljave, da je v kotu smetnjak ali pa da je ozadje tako kaotično, da se glavni motiv v njem izgubi.

Kako se kaže?

• Neželeni elementi, ki odvračajo pozornost.
• Pomanjkanje ločitve med motivom in ozadjem.

Rešitev:
Preden pritisnete na sprožilec, se za sekundo ustavite in preglejte celoten kader od roba do roba. Je v ozadju kaj motečega? Če je, naredite korak v levo ali desno, počepnite ali pa uporabite bolj odprto zaslonko (manjše f-število), da ozadje zameglite in tako poudarite motiv.
Delna rešitev je odstranjevanje motečih delov v postprodukciji (dodaten čas za urejanje), a to je že druga tema.

4. Tresenje kamere (Camera Shake)

Fotografija je zamegljena, ker je bil čas osvetlitve predolg za mirno držanje kamere. To je še posebej pogosto v notranjih prostorih, ob mraku ali pri uporabi teleobjektivov.

Kako se kaže?

• Celotna slika je rahlo ali močno zamegljena, brez ostrih linij.

Rešitev:
Upoštevajte pravilo: čas osvetlitve naj ne bo daljši od 1 deljeno z goriščno razdaljo objektiva. Za 50mm objektiv je to vsaj 1/50 sekunde, za 200mm objektiv pa vsaj 1/200 sekunde. Če potrebujete daljši čas, obvezno uporabite stativ. Pravilno držanje kamere (leva roka pod objektivom, komolci ob telesu) prav tako pomaga.

5. Mentalna napaka: Pristop “Spray and Pray”

To ni tehnična, ampak mentalna napaka, ki jo je prinesla digitalna doba. Ker je prostora na kartici veliko, fotografi pogosto naredijo na stotine posnetkov brez razmisleka, v upanju, da bo “eden že uspel”.

Kako se kaže?

• Po fotografiranju imate 1000 fotografij, a le peščica je zares dobrih.
• Namesto premišljenega ustvarjanja se zanašate na srečo in statistiko.

Rešitev:
Upočasnite. Pred vsakim pritiskom na sprožilec se vprašajte: Zakaj delam ta posnetek? Kaj je moja zgodba? Je kompozicija dobra? Kakšna je svetloba? Delajte manj posnetkov, a naj bo vsak premišljen. Omejite se, kot da bi imeli v fotoaparatu film s samo 36 posnetki. Ta miselna sprememba vas bo prisilila k bolj kreativnemu in kakovostnemu delu.

Vsak fotograf, ki je kdaj dvignil kamero, je naredil vse zgoraj opisane napake. Nekateri večkrat. In to je popolnoma v redu.

Napake niso znak neznanja — so sestavni del fotografskega življenja. So tisto, kar nas uči, kaj deluje in kaj ne. So razlog, zakaj se vračamo na isto lokacijo, zakaj eksperimentiramo z nastavitvami in zakaj smo po vsakem fotografiranju malo boljši kot prej.

Zanimivo je, da razlika med “slabo” in “dobro” fotografijo pogosto ni v opremi ali nadarjenosti, ampak v zelo majhnih podrobnostih — milimeter napačne točke ostrenja, sekunda prepozno, en korak v napačno smer. Prav tako majhna je razlika med fotografom, ki napake ponavlja, in tistim, ki se iz njih uči.

Boljši fotografi ne delajo manj napak zato, ker so boljši — delajo jih manj zato, ker so jih naredili že tisočkrat in se naučili, kdaj in zakaj se pojavijo. Razvili so instinkt, ki je v resnici samo dolga vrsta napak, ki so jih prepoznali, razumeli in odpravili. Vaja dela mojstra, mojster vajo.

Zato: naslednjič, ko boste doma pregledali posnetke in ugotovili, da je ozadje moteče, da je slika zamegljena ali da je nebo pregorelo — ne bodite razočarani. Bodite radovedni. Vprašajte se, zakaj se je to zgodilo. Odgovor na to vprašanje je vreden več kot tisoč naključno dobrih fotografij.

Foto tečaji in delavnice

Online foto trgovina

Naročite tiskanje fotografij online